Spring 2023
Figure it out! Festival opening at SCHAUBUDE BERLIN
02.06.2023 —– 18h30 —– in and around the exhibition —– Free entrance
»A Line allein ist nie allein a Line«, sagt sSheA. Die Figur aus dem Netz der SeeHspinne verfolgt die vielen Linien und Knotenpunkte von »CONVOLUTION«, der aktuellen Ausstellung in den Fenstern der Schaubude Berlin. Was für Geschichten leben hinter den Objekten? Wie genau wurden diese alle in das Netz der SeeHspinne eingewebt? Und wer ist überhaupt diese SeeHspinne? sSheA wird im Foyer der Schaubude Berlin diesen Fragen auf verschiedenen Ebenen nachgehen.
Visitando Brasil
SsheA’ s CONVOLUTED STORY
at Show of MESTRE NICO E A MANIPUEIRA, @ Centro da Terra, São Paulo 28.03.2023
with Mestre Nico, Rafaella Nepomuceno, Thalita Gava, Júnior Kaboco and Lello Bezerra, Bb Jupteriano, Edinho Almeida, Fiona kelly
AND SOM E MOVIMENTO at Laje, São Paulo, 16.04.2023
with Mariana Jorge • Leonardo Rocha • desdansá • Camila Venturelli • Fiona Kelly • Juliano Gentile • Guizado • Sue
And Recording with Rodrigo Hara and Esdras Filipe de Oliveira
Winter 2023
Celebrating St. Patrick’s day at BACKHAUS PROJECTS
The convoluted story of SshEA
January 2023
CONVOLUTION
I am honoured to announce my next exhibition in the SCHAUBUDE Berlin.
Januar bis August 2023
Etymologisch:
CON = zusammen
VOLVERE = (fort-)rollen, wälzen, winden, drehen
Mathematisch bzw. funktional-analytisch:
Der Prozess und das Resultat, wie Funktion f von Funktion g transformiert wird, dadurch, dass sie sich zusammen in eine Richtung fortbewegen.
Poetisch:
NACH E-volution ist es nun an die CONvolution
Wie können wir uns als Gesellschaft ZUSAMMEN fortbewegen und uns auf das ANDERE um uns herum einlassen und uns so im MITEINANDER transformieren und weiterentwickeln, statt nur als Individuum oder als einzelne Gruppe?
Mit »Convolution« möchte ich den Fokus auf die Spuren jener Stimmen lenken, die von uns häufig nicht erhört oder wahrgenommen werden.
Verändern wir uns selbst durch das bewusste Wahrnehmen eines Konvoluts der Dinge? Wie kommunizieren wir mit ihnen? Wie verbinden wir uns mit ihnen und der Welt?
Das Verbinden an sich ist der Kern dieser Arbeit. Symbolhaft dafür steht die Linie, die Bewegung von einem Punkt zum anderen, der Weg dazwischen. Folgen wir der Spur von einer Existenz: Etwas oder jemand war hier und hat etwas hinterlassen. Vielleicht ein (Schrift)-Zeichen mit einer Bedeutung.
Wenn verschiedene Linien mit einander verbunden werden, entsteht eine Art Netz, ein Gewebe.
An jeder Kreuzung kommen verschiedene Linien zusammen, eröffnen sich neue Perspektiven, erscheinen neue Geschichten.
Seit 2017 begleite ich in meinen Projekten viele Frauen und Mädchen, um UNENDLICH viele-immer wieder neue, aktuelle Versionen dieser Geschichten zu gestalten und diesen einen neuen Sinn zu geben. Jede Figur ist durch ein bestimmtes Naturfaserseil und durch eine spezielle Knottechnik innerhalb des Netzes repräsentiert.
Alle Elemente dieser Gesamtausstellung verfolgen die Linie dieser Symbolik und erzählen auf ganz persönliche Art die eigenen Geschichten weiter.
Die Kreuzungen sind Begegnungen in Form einer Konvolution.
Findest du dich wieder?
Nach einer Reise durch die vielen Verbindungen?
Fall 2022
KARNEVAL FÜR DIE ZUKUNFT
Am 24.09. haben wir, zusammen mit Artistania e.V. und anderen Kollektiven, das Thema Umweltschutz in neuer Form an die Bewohner*innen Neuköllns herantragen und es gemeinsam mit ihnen verteidigen: mit einem bunten „Karneval für die Zukunft“, einem Umzug durch die Straßen Neuköllns!
Der “Karneval für die Zukunft” bringt Umweltschutz, Kunst, Musik und kreative Überraschungen vor die eigene Haustür!
Spring 2022
Kollektivismus als Antwort
Research Residenz mit der Schaubude Berlin
Im Mai und Juni 2022 habe ich mich ihm Rahmen der TakeHeart-Residenz mit der Wirkung des kollektiven Handelns in Kunst, künstlerischen Prozessen und Kunstvermittlung auseinandergesetzt. Hierzu lud ich 150 Schüler*innen aus drei Neuköllner Schulen dazu ein, gemeinsam mit Sprache, Sprachzeichen, Textformen, Bildsprache und audio-visueller Kunst zu experimentieren, indem sie ein von mir geschaffenes »Wasser-Netz-Geschichten-Kleid« zu Wasser lassen, die Sprachzeichen des Wassers interpretieren und künstlerisch »übersetzen«. Im Fokus der Recherche stand die Erforschung der Wirkung kollektiven künstlerischen Schaffens als Ausdrucks- und Kommunikationsmittel.
Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR.
In Kooperation mit der Schaubude Berlin